A Expressão de Portinari

Portinari: Retirantes, 1944, Painel a óleo/tela, 190 x 180 cm

Um artista brasileiro que conseguiu exprimir o drama da condição humana com maestria, através da pintura, foi Cândido Portinari.

Dizia Mário de Andrade sobre Portinari:
"A este realismo estético, porém, reúne Cândido Portinari em outro realismo, que se poderia dizer psíquico. E disso deriva o estranho, o estranhado, o grande nacionalismo de sua obra e o seu valor social tão intenso".¹

Em muitas de suas obras, o pintor expressava-se através de uma plasticidade na qual inseria formas abstratas e/ou distorcidas, que reforçavam a dramaticidade dos temas recorrentes do sofrimento.

Portinari: Criança Morta, 1944, Painel a Óleo sobre Tela, 180 x 190 cm

Portinari teve várias influências, inclusive dos surrealistas e do cubismo. Nestas obras em especial, transparece a sua forte preocupação realista, porém através de uma forma expressionista, pois ele cita a realidade sem literalmente colocá-la como se vê em uma fotografia, mas usa a possibilidade de expressar-se através de sua obra, para que toque na alma do espectador de uma maneira mais contundente.

Abaixo podemos ver outra pintura do artista, com um tema um pouco diferente, não tão dramático, mas também colocando as questões da vida e da exploração humana através das formas:

Portinari: Café, 1935, Óleo sobre Tela, 130 x 195 cm

Os trabalhadores negros, desta tela tem os pés enormes, pernas grossas, braços e mãos robustas e são mandados por um capatás que parece um anão, pelas suas proporções.

São pessoas encarregadas de uma lida dura, que no fundo precisam de mãos e pés enormes para levarem adiante estes sacos enormes que carregam em suas cabeças.

Citação:

(¹) ANDRADE, Mário de. "Cândido Portinari". In: O baile das quatro artes. São Paulo, Martins, s. d., p. 112

Artigos Relacionados:

Arte como Expressão - O Expressionismo

A Arte do Século XX

A Perspectiva Forçada em Van Gogh